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| Jerónimo Maya Maya, Jerónimo |
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| Lugar de nacimiento: |
Madrid |
| Profesión: |
Guitarrista |
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Jerónimo Maya Maya nace en una familia gitana de fuertes raíces flamencas. Es descendiente directo del maestro de la guitarra Ramón Montoya. Su padre Felipe Maya, guitarrista profesional, y su tío abuelo Ricardo Losada el Yunque, cantaor reconocido, le enseñan a vivir y respetar el flamenco.
Comienza a tocar la guitarra a los cinco años y a los siete ofrece su primer concierto en Madrid, dentro de los actos que organiza la desaparecida Cumbre Flamenca. Desde sus inicios, es un niño atípico en el flamenco ya que desde muy pequeño cursa estudios en el Conservatorio Superior de Música de Madrid, a la vez que aprende con su padre y en su entorno familiar. Sin embargo, se cuida mucho de ser presentado como niño prodigio ofreciendo contadas, pero muy importantes, apariciones en público.
Se presenta, cosechando sonoros triunfos, en la Bienal de Sevilla y en los Veranos de la Villa de Madrid. Jerónimo demuestra muy pronto que es un artista dotado para la creación, componiendo sus propias interpretaciones. En 1989 se prepara un homenaje a Sabicas, con el que Jerónimo había entablado una relación muy estrecha en las visitas del maestro a Madrid; y es invitado a actuar junto a Paco de Lucía y Enrique Morente en el Carnegie Hall de Nueva York. Muerto el maestro en 1990, Jerónimo actúa en un homenaje en el Festival de Olite, compartiendo cartel con Manolo Sanlúcar. También comparte cartel con Camarón de la Isla en la Plaza de Toros de Málaga.
Pronto comienzan sus giras internacionales con su propia compañía por Japón, Canadá, Holanda, Italia, Francia, Jordania... Destacan sus conciertos en teatros de Madrid como María Guerrero y Monumental y en el Gran Teatro de Córdoba. Ha acompañado a cantaores como Diego el Cigala, Chano Lobato, Esperanza Fernández, Estrella Morente, José de la Tomasa y, con más asiduidad, a su tío El Yunque, Ginesa Ortega o Paco del Pozo. En mayo de 1999 recibe la Copa Teatro Pavón para jóvenes artistas en el Círculo de Bellas Artes. En 2001 ofrece un concierto de guitarra en el IX Festival de Flamenco Caja Madrid. Participa en el espectáculo 'De mis soledades vengo: los clásicos y el flamenco', junto a José Menese, Ginesa Ortega, Enrique de Melchor y Joan Albert Amargós, con el que actúa en el Teatro Real de Madrid en noviembre de 2001. Entre sus muchas actuaciones destaca, en noviembre de 2003, su recital en el Queen Elizabeth Hall de Londres.
Ha participado en grabaciones como Sabiduría y Duende (Palo Nuevo, 2001) de El Yunque; Por los espejos del agua (Picap 2002) de Ginesa Ortega; o Vestido de Luces (Harmonia Mundi, 2003) de Paco del Pozo, en el que compartía la producción musical con Jorge Pardo. Jerónimo presenta en 2004 su álbum debut Jerónimo (Alma100 Música, 2004), en el que, además de la composición de los temas, también ejerce las labores de producción.
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| Jesús de Rosario |
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| Lugar de nacimiento: |
Madrid |
| Profesión: |
Guitarrista |
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El guitarrista del barrio madrileño de Cañorroto comienza a tocar a los cinco años, siguiendo las lecciones de su padre, El Entri. Con sólo seis años, gana el primer premio de Talentos Internacionales de Noruega. Con once años participa en las compañías de Luisillo y Paco Peña, haciendo giras por Europa. Con quince años, ya entra a formar parte de la compañía de Antonio Canales, tocando por diversos países de Sudamérica y Europa. Más tarde, colabora con la bailaora Merche Esmeralda en calidad de director musical, en la creación del espectáculo Mujeres. También ha tocado para figuras del baile como El Güito, Juan Ramírez, Adrián Galia, Joaquín Cortés, Rafael Amargo, Eva la Yerbabuena, La Tolea y Miguel Toleo. Además, ha tocado con cantaores como Potito, Diego el Cigala, Miguel El Rubio, José Mercé, Guadiana, Ramón el Portugués, Miguel Poveda, Montse Cortés, Remedios Amaya...
En 1998, crea la música para los espectáculos Sensaciones y Sueños de Sara Baras, con la que realiza giras por Europa y Estados Unidos. En 2000, compone la música para la obra de Sara Baras -triple galardonada en los Premios Max- Juana la Loca, que se estrena en la Bienal de Flamenco de Sevilla, así como en Japón, Mexico, Brasil, Francia, Venezuela, Gran Bretaña y Chile. También ha colaborado en los discos Cuando el río suena y Brillo de Luna del cantaor Guadiana, Directo desde Casa Patas, Mírame de Mercedes Cortés, Caído del Cielo de Pepe Luis Carmona, Sembrando inquietudes de Ramón el Portugués... y dirige y produce la banda sonora Juana la Loca. Vivir por Amor de Sara Baras.
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| Jesús Ponce Cardoso |
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| Lugar de nacimiento: |
Jerez de la Frontera ( Cadiz) |
| Profesión: |
Cantaor |
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Jesús Ponce Cardoso: Nace en diciembre de 1969 en tierra de cante, Jerez de la Frontera ( Cadiz)
Con muy corta edad va a vivir a Sevilla, es allí donde su amor al flamenco resurge de una manera espontánea y comienza una afición que lleva en el silencio, hasta que empujado por su pareja, decide romper la timidez y ese silencio. Es en el cante por SAETAS donde se inicia como cantaor, donde estudia los diferentes estilos y fuentes.
Su primer cante hecho oración es con tan solo 18 años para el Señor de Sevilla, Nuestro Padre Jesús del Gran Poder, en su salida, de su templo, en la plaza de San Lorenzo, un momento inolvidable.
Le ha cantado SAETAS a numerosas imágenes de las provincias andaluzas.
Es quizás el cante donde se siente mas identificado.
En el año 2000 comienza su andadura por los concursos aunque no se prodiga mucho por los mismos, porque para él,el cante es mucho más que los concursos.
En 2002 se traslada a la localidad de Alcalá de Guadaíra, quizás buscando rincones y vivencias flamencas.
Es en Alcala donde madura como buen aficionado, y donde sigue estudiando, mediante entrega y sacrificio, la larga y difícil carrera del Cante Flamenco.
Sus Cantes:
En especial las Tonás, Siguiriyas y Soleá, sin dejar de lado, ningún otro.
Sus Cantaores:
En sus cantes se reflejan ecos y formas de algunos de ellos, como: Antonio Mairena, El Borrico de Jerez, La Paquera de Jerez, etc.
Ha realizado numerosos recitales en diferentes peñas y compartido cartel en festivales con grandes figuras como: Rancapino, la Macanita, José de la Tomasa, Chano Lobato, Vicente Sordera, Aurora Vargas, el Capullo de Jerez, etc.
Participación en diferentes Eventos de interés:
XVIII Encuentro Nacional de cofradías de Penitencias. Teatro Villamarta (Jerez de la Frontera). 2005
Festival de Cante Flamenco Joaquín el de la Paula. 2004
Festival de Cante Flamenco de lo Ogíjares. Granada.2005
25 para 50. Flamenco en la provincia. Circuito de la Diputación de Sevilla.1998
Participación en dos cd, Alcalá Flamenca y Festival Manolito el de Maria.
Entre los muchos premios y reconocimientos cabe destacar:
3º Premio “ La Soleá de Triana “. El Turruñuelo. 2000
2º Premio de Cante Flamenco Joven Sevilla. 2001
3º Premio de Cante Flamenco Joven Sevilla. 2003
1º Premio Nacional de Saetas Ciudad del Puerto. ( El Puerto de Santa Maria, Cadiz).2004
Finalista Concurso Nacional de Cante Flamenco Mairena del Alcor, Cantes por Malagueñas y Cantes de Levante. 2004.
1º Premio I Concurso Nacional de Cante Flamenco de los Ogijares. Granada. 2005
2º Premio XXXV Concurso Nacional de Saetas Mairena del Alcor. 2005
3º Premio X Concurso Nacional de Cante Flamenco Lorenzo Medina. Los Santos de Maimona. Badajoz. 2005
2º Premio Cantes Básicos. Espartinas. 2006
3º Premio Concurso Nacional de Saetas Carmen Torres.Osuna. 2007.
3º Premio Concurso Nacional de Saetas de Ronda. 2008.
2º Premio Concurso de Saetas Ciudad del Puerto. 2008
Foto cedida: Homenaje a Luis el Piñonero
Publicado por PEÑA FLAMENCA DE SUCINA en 22:50:00
Etiquetas:Fotos Artistas: Cante
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| José Antonio Rodríguez |
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| Lugar de nacimiento: |
Córdoba |
| Profesión: |
Guitarrista y compositor |
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La trayectoria profesional del guitarrista y compositor cordobés José Antonio Rodríguez está cuajada de distinciones. El artista, que con veinte años se tituló como profesor de Guitarra Flamenca en el Conservatorio Superior de Música de Córdoba, obtuvo en 1981 el premio internacional para Guitarra Flamenca de Concierto del Festival de Cante de las Minas de La Unión, al año siguiente el premio para Guitarra Flamenca de Concierto en el XI Certamen Nacional de Guitarra Flamenca de Jerez de la Frontera y en 1986 el Premio Nacional Ramón Montoya para Guitarra Flamenca de Concierto en el XI Concurso Nacional de Arte Flamenco de Córdoba, año en el que se incorporó a la Fundación Societat i Cultura Live Music Now y debutó en Madrid. Poco después estrena la obra Guajira para guitarra flamenca y orquesta, compone la música de Tiempo, amor y muerte, espectáculo del bailaor granadino Mario Maya, y graba dos discos en solitario: Calahorra (CajaSur/Fonoruz, 1985) y Callejón de las flores (Pasarela, 1989). También logra introducir composiciones en discos editados en Europa, como su obra Vals flamenco, editado por Ex Libris Digital Recording. El músico estrena en 1990 el concierto para guitarra flamenca Viento de libertad y dos años después Tango para la Bienal de Flamenco de Sevilla. También interviene en la banda sonora de la película La Lola se va a Los Puertos, en Flamenco de Carlos Saura y en la puesta en escena de A oscuras con Esperanza Fernández y Enrique Morente, y crea la música para los montajes de la Compañía Andaluza de Danza Requiem y El Jaleo. Ya en 1998 estrena en la Bienal de Flamenco de Sevilla el disco Manhattan de la Frontera (Discos Arte/BMG, 1998). Paralelamente, recorre escenarios nacionales e internacionales, lo que le lleva a compartir giras y estudios de grabación con artistas flamencos como Paco de Lucía, Manolo Sanlúcar o Fosforito; y no flamencos como Astor Piazzola, Al Di Meola, Joan Báez, George Benson y Omar Faruk Tekbilek. En 2002, crea la música para La Leyenda, montaje de la Compañía Andaluza de Danza, y entra en estudio para registrar un concierto para guitarra y orquesta inspirado en la época azul de Picasso.
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| José Fernández Torres, Tomatito |
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| Lugar de nacimiento: |
Almería |
| Profesión: |
Guitarrista |
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Era un joven tocaor prácticamente desconocido cuando Camarón de la Isla se fijó en él y lo adoptó como acompañante suyo. Desde entonces hasta la muerte del ídolo, durante unos tres lustros, Tomatito se convirtió en el fiel escudero del cantaor, formando los dos una de esas parejas que en el flamenco se dan a veces y vienen a ser la perfección en el entendimiento de cante y toque. Tomatito siempre le demostró veneración: "Yo nací en Almería, que es como nacer en el cielo, y él me bajó a la tierra, habiendo guitarristas en Sevilla, y en Cádiz, y en Madrid. No sé cómo se fijó en mí, y me cogió con sus manos del cielo y me dejó así suavecito en la tierra. Yo siempre estaba a gusto cuando le tocaba a él (...) Y cuando lo escuchaba a él, por muy mal que estuviera, yo perdía mi guitarra, me engloriaba de su música y me daban escalofríos". Se dedicó fundamentalmente a la guitarra en concierto cuando desapareció Camarón. Ha intervenido en alguna película.
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